Occhiali per la realtà virtuale al posto di una visita a teatro: sempre più teatri stanno testando nuove possibilità digitali per le loro produzioni, anche in Svizzera.
Goethe "Erlkönig" è l'ultima produzione del Figurentheater Zwickau in Germania, ma non ci sarà un solo burattinaio sul palco per la prima.
Per la prima volta, il piccolo team ha trasferito un'opera teatrale nella realtà virtuale (VR). Nell'auditorium gli ospiti ricevono degli occhiali VR che li catapultano visivamente in una radura. Intorno a loro, incontrano padre e figlio apparentemente a portata di mano, ma anche creature animali spaventosamente belle fatte di ramoscelli e ossa. "Per noi si tratta di un'avventura", afferma la regista Monika Gerboc. "Speriamo di attirare nuovo pubblico verso il teatro di figura contemporaneo".
Come a Zwickau, sempre più teatri stanno esplorando artisticamente le possibilità del digitale, aprendo così nuovi spazi, proprio come il nostro Segnalazione spettacoli. Non si tratta più solo di trasmettere su Internet produzioni convenzionali, come hanno fatto molti teatri all'inizio della pandemia di Corona. Piuttosto, vengono creati spettacoli appositamente per il digitale e si sperimentano nuovi modi di raccontare le storie.
La digitalizzazione crea nuove opportunità
Il presidente dell'Associazione tedesca dei palcoscenici, Carsten Brosda, afferma che la messa in scena con mezzi digitali ha ricevuto un impulso incredibile. Il Senatore per la Cultura di Amburgo è convinto che la digitalizzazione crei nuove possibilità per raggiungere e rivolgersi al pubblico. "D'altra parte, stanno emergendo anche nuove forme di espressione artistica". Il teatro digitale potrebbe integrare il teatro classico, ma anche creare un'esperienza teatrale completamente nuova.
Un esempio sono le produzioni ibride in cui, oltre all'azione sul palcoscenico, il pubblico in sala indossa occhiali VR per le singole scene, come nell'opera "Orfeo ed Euridice" allo Staatstheater Augsburg. Anche i balletti, i concerti e le opere teatrali sono presentati in modo completamente virtuale in una prospettiva a 360 gradi, come nell'"Erlkönig" di Zwickau. Con gli occhiali VR, che possono essere ordinati in prestito per posta insieme al biglietto, il pubblico può guardare le opere a casa o in classe a scuola. Altre storie sono raccontate in diretta su Internet, come nell'adattamento del "Werther" di Goethe da parte del collettivo "punktlive".
Ma si stanno sperimentando anche formati interattivi, in cui il pubblico può persino influenzare l'andamento dell'azione. Oppure pubblico e attori si incontrano completamente in uno spazio virtuale collettivo, il cosiddetto metaverso, come nell'elettroteatro.
"Tutti i teatri dovranno affrontare la trasformazione digitale", sottolinea il direttore dell'Accademia di Dortmund per il Teatro e la Digitalità Marcus Lobbes. Questo sviluppo era già iniziato prima della pandemia di Corona. "Per due anni siamo stati sommersi di richieste".
Anche in Svizzera stiamo dando forma al cambiamento digitale
Solo l'anno scorso, il Rete teatrale "Digitale che comprende teatri non solo in Germania, ma anche in Austria e Svizzera. Anche il Teatro di Coira e il Kleintheater Luzern, ad esempio, fanno parte del gruppo.
"Le possibilità digitali non sostituiscono mai completamente l'esperienza dal vivo di uno spettacolo teatrale. Ma ampliano la nostra percezione del teatro, la nostra comprensione della vita e delle nostre realtà. Escono dai nostri bui spazi per le prove e le rappresentazioni e consentono una partecipazione culturale molto più ampia in tutte le regioni e le lingue del Cantone, soprattutto qui al Teatro di Coira, nell'ampio territorio dei Grigioni", afferma il direttore del Teatro di Coira. Roman Weishaupt, direttore del Teatro di Coira. Abbiamo già riferito di una produzione rapporti.
Potete leggere come il Kleintheater Luzern ha affrontato il tema della VR nell'ultimo anno nel nostro Contributo.
La rete teatrale "Digital" vuole plasmare attivamente la trasformazione digitale con i mezzi dell'arte: "Vogliamo aprire nuovi spazi per il gioco e l'azione, estendere lo spazio scenico fisico al regno digitale e sperimentare nuove forme di collaborazione", dicono.
Il pubblico è più aperto a questi nuovi formati di quanto spesso si pensi, riferiscono Lobbes e il direttore artistico di Augsburg André Bücker. All'inizio, gli abbonati al teatro classico erano i fruitori, descrive Bücker, che racconta le esperienze del suo teatro. Molti di loro lo hanno poi consigliato a figli e nipoti. Nel frattempo, le offerte sono spesso utilizzate da persone che non sono mai state a teatro. Inoltre, il suo teatro si presenta ora anche su piattaforme di gioco su Internet. E il mondo digitale sta aprendo un raggio d'azione molto più ampio per i teatri. Ad esempio, le produzioni possono essere scaricate su occhiali VR da qualsiasi parte del mondo.
Fonte: donaukurier
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